«Pasión Lírica Flamenca» en el Teatro de las Esquinas

Pasión Lírica Flamenca

«Pasión Lírica Flamenca» es un proyecto que nace como tributo al enorme patrimonio poético  en habla hispana, musicado por grandes artistas a lo largo del último siglo.

El sentimiento andalusí de García Lorca, el embrujo de Falla y los diversos sabores hispanoamericanos, se funden con un elegante aire flamenco en la guitarra flamenca del gran Nacho Estévez «El Niño» con los ritmos de Josué Barres a la percusión, refinado por las cuerdas del violín clásico de Noelia Gracia y la apasionada voz de la mezzosoprano Beatriz Gimeno, que nos transporta, a través de la palabra, hasta el corazón de los poetas.

Un concierto que sin duda  sorprenderá .

Domingo 13 de marzo en El Teatro de las Esquinas

Horario: 19:00h

Entradas: Anticipada: 10€ / Día de la actuación: 12€

 

«Flamencosaka» de Nacho Estévez y Ryo Matsumoto en el Teatro del Mercado

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El guitarrista Nacho Estévez «El Niño» presenta los temas flamencos de su último disco, La boca me sabe a sangre, con la coreografía del bailaor japonés Ryo Matsumoto, los días 16 y 17 de enero en el Teatro del Mercado de Zaragoza.

“Este es el título de mi trabajo discográfico en solitario. Un título que sugiere pureza, que es rancio y que como la autora de esta cita decía, la cantaora Tía Anica la Piriñaca, cuando canto bien, la boca me sabe a sangre…». Mi guitarra llora y canta siete composiciones propias cargadas de emociones, lugares, momentos, de lo pasado y vivido hecho música. El flamenco que te traigo se reparte en este disco entre la soleá, bulerías, farruca, tangos, guajira, rumba y taranta. Siete pedazos de mí, para seis cuerdas de la guitarra. Después de haber colaborado en diversas formaciones musicales en el flamenco, pop, rock, folk, músicas del mundo, electrónica, después de haber bebido de muchas fuentes y haber andado por escenarios de todo el mundo, he necesitado plasmar mis experiencias en estas composiciones”.

Ficha artística:
Guitarra flamenca: Nacho Estévez «El Niño»
Baile: Ryo Matsumoto «El Cigarrón de Jerez»
Violín: Noelia Gracia
Cante: Israel Dual
Cante, palmas, baile: David Giménez «Candelas»
Percusión : Josué Barrés
Baile: Carlota Benedí
Artista invitado: Alejandro Monserrat

Funciones:
Sábado, 16 de enero a las 20.30 horas
Domingo,17 de enero a las 18.30 horas
LAS TAQUILLAS ABREN UNA HORA ANTES DE LA FUNCIÓN.

Entradas: ibercajaentradas

Alejandro Monserrat presentó en concierto «Trasteando»

Alejandro Monserrat. Foto: CDLI

Alejandro Monserrat. Foto: CDLI

El sábado 30 de mayo por la noche el Maestro Alejandro Monserrat ofreció un concierto en el Festival de flamenco, en el escenario de «La Rotonda» del C.C.Delicias, donde presentó su nuevo trabajo «Trasteando».

Tras dos temas en solitario con su mágica guitarra flamenca y otros con Carlota Benedí al baile y Josúe Barrés a la percusión, irrumpieron el resto de sus compadres/amigos sobre el escenario Nacho Estévez «El Niño», Noelia Gracia e Israel Dual para dar rienda suelta a sus talentos y completar una actuación excelente.

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Alejandro Monserrat Grupo. Foto: CDLI

Emotivo este concierto para Alejandro; el público disfrutó y agradeció el espectáculo y quedó con ganas de poder disponer ya en breve del CD.

Por si fuera poco tuvimos el placer de que nos dedicase uno de sus temas «Tal día hará un año«… y muchos más que quedan de disfrutar de su talento y arte. Grande él y Grande el grupo de artistas/amigos que lo rodean.

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Mutan. Foto: CDLI

Antes actúo el cantaor Mutan con el maestro Tejuela a la guitarra, geniales.

«Trasteando», nuevo disco de Alejandro Monserrat

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Alejandro Monserrat. Foto: Beatriz Pitarch

El Maestro de guitarra flamenca aragonés Alejandro Monserrat publica su 6º disco, «Trasteando«, un trabajo que lleva gestando 5 años y que sin duda hará las delicias de los que le seguimos desde hace tiempo y de los aficionados a la música flamenca y de la buena música en general.

Para ayudar a financiar el proyecto ha impulsado una campaña de crowfunding con distintas formas de participar o recompensas que incluyen desde aportaciones voluntarias simbólicas hasta conciertos privados, pasando por la oportunidad de conseguir cd´s de sus anteriores trabajos discográficos. Más información en web de siamm.

Alejandro Monserrat:

«Mi objetivo es plasmar los temas flamencos que llevo años componiendo, algunos con mis compañeros habituales, pero dando también cabida a temas con la guitarra como único instrumento. El disco también contiene alguna pincelada de lo que ha sido el sonido y la  manera de ver la música de Alejandro Monserrat Grupo a lo largo de toda su andadura.

Hay granaína, soleá, alegrías, bulerías, tangos, rumba, etc. Cuento con mis compañeros habituales para varios de los temas, como son Nacho Estévez «el Niño», Noelia Gracia, Carlota Benedí, Israel Dual, Josué Barrés, y también con otros compañeros como son Juan Manuel Caballero (bajo), David Jiménez «Candelas» (cante), David Angulo (voces), Emilio Tejuela (coros y palmas), Chema Pablo (coros), Rodrigo Mabuse (recitado), etc.

Grabado en los Estudios Luna Nueva con Quique Cruz y David Marco. El diseño corre a cargo de David Angulo, y las fotos son de Beatriz Pitarch.

Espero que mis canciones te lleguen de mayor o menor manera, espero que te transmitan algo de lo que yo siento. Muchas gracias.»

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Alejandro Monserrat. Concierto XV años. Foto: Club de los Imposibles

Deseamos el mayor de los éxitos a Alejandro, por nuestra parte  ya nos hemos asegurado nuestro disco participando en el crowfunding y esperamos disfrutar de los temas en próximos conciertos.

La Guitarra flamenca de Nacho Estévez «El niño» en La campana de los Perdidos

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Nacho Estévez «El Niño». Foto: ECDLI

Este jueves 15 de enero a partir de las 22:00 horas en La Campana de los Perdidos de Zaragoza sonará el flamenco  de Nacho Estévez «El Niño», donde tocará los temas de su último trabajo «La boca me sabe a sangre».

«La boca me sabe a sangre» es un título que sugiere pureza, que es rancio y que como la autora de esta cita decía, la cantaora Tia Anica la Piriñaca, «…cuando canto bien, la boca me sabe a sangre…». El flamenco que  se reparte en este disco entre la soleá, bulerías, farruca, tangos, guajira, rumba y taranta. Siete pedazos de «El niño», para seis cuerdas de la guitarra.

Para esta ocasión estará acompañado de;

Israel Dual al cante.

Josué Barrés a la percusión.

Noelia Gracia al violín.

Y como artistas invitados; a la bailadora Carlota Benedí, al guitarrista Alejandro Montserrat y al cantante Fernando Frisa (Malamente, Los Carmenes)

Entrada 9€ con consumición.

Entrevista a Nacho Estévez «El Niño» en Heraldo de Aragón

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Nacho Estévez «El Niño», en los XV PMA. Foto ECDLI

Entrevista a Nacho Estevez «El Niño» publicada en la dición de papel de Heraldo de Aragón delpasado domingo 14 de septiembre

Porque para Nacho Estévez, “El Niño” por su rostro aniñado (Zaragoza, 1078), la guitarra es su vida, aunque haya días que la odie. La descubrió con 14 años, cuando escuchó por primera vez a Paco de Lucía y la convirtió en su estrella, y se enamoró de ese carraspeo que llega hondo en busca siempre del “duende” que lo impregna todo. La utilizó “para conseguir dinero para comprarme una moto, pero me atrapó” cuando se subió por primera vez a un escenario con apenas 15 años. “fue algo underground, en la Sala Piramis, en la zona del Royo. Me llevó a tocar Jesús López y ví claro que quería hacer eso siempre2. Desde entonces ha estado en una treintena de grupos, como Malamente, Los Carmenes (que vuelve a juntarse para el Pilar) o DAB, y ha grabado con Cuti, Son de Sol…y el actual Antílope. Ha recorrido el mundo, tocado “chillo ut” en Ibiza, Dubai o Taiwan; flamenco en Londres, china o Japón y aha vuelto a coger la guitarra eléctrica. Pero él siente y vive ese flamenco que le enamoró con 14 años y que le ha llevado a ser uno de sus referentes en Aragón. Premio “Otras músicas” en la XV edición de los Premios de la Música Aragonesa, tiene una escuela de flamenco en Zaragoza(Los Cabales) en la que traslada toda su pasión y en la que se vive la presencia de grandes aragoneses del cante, como José Barrés, Manuel Tejuela, Inés Lorente, Pepe “El ciego de Zaragoza”…

Cómo le atrapó la guitarra.

Mi padre es andaluz, aunque no tiene relevancia porque fue porque a los 14 años escuché una cinta de Paco de Lucía. Y ya está.

Nunca había cogido una guitarra.

No, no. Yo me dedico a esto porque un día le escuché y es una historia común en millones de personas en todo el mundo, porque te puedes ir a Croacia y ver a gente que toca flamenco maravillosamente; o a Japón, donde hay 3000 escuelas de flamenco, 600 solo en Tokio, las mismas que en España. Mire qué curioso, a los 4 años mis padres quisieron que aprendiera y yo preferí jugar con mis amigos y después mis amigos estaban en la calle y yo me quedaba en casa con la guitarra porque era lo que me gustaba.

Llegó a conocer a Paco de Lucía, ¿qué sintió al estar con quien tanto le ha marcado en la vida?

Un respeto muy grande. Lo conocí en Pirineos Sur en 2004 y vi lo que me habían dicho, que era una persona tremendamente sencilla, con sus chancletas, su gorra, su guasa. Era un bohemio.

Le apasiona el flamenco y tiene una trayectoria musical interesante, ha tocado con Biella Nuei, con Nacho del Río, ha indagado en nuestro folclore.

Y es importante porque yo soy aragonés y me llama no solo la jota, que empiezo a descubrir, sino nuestro patrimonio y que equiparo al flamenco. Me gustaría que la gente conociera la cantidad de estilos que hay en la música aragonesa, porque quedarnos solo con la jota es tanto como decir que el flamenco es alegrías y el resto, bulerías, soleás, tarantas…no existen.

Quien le enseño.

Tuve un primer maestro en casa, el señor Luis, que había viajado por el mundo y me contaba las historias de ser guitarrista y a mí me encantaba y yo me decía que quería ser eso. Luego ha hecho muchos cursos, con Gerardo Nuñez, en escuelas de Granada en el Albaicín, en Madrid.

Su formación ha sido flamenca.

De guitarra sí, pero estudié en el conservatorio de Zaragoza música Antigua durante 6 años, por tener rigor. Lo hacía mientras estaba en el instituto, que después abandoné porque me puse a trabajar, aunque luego retomé los estudios y hubo un momento en el que estaba en una fábrica, en bachillerato nocturno y en el conservatorio. Me quedaba dormido por los rincones.

No es muy habitual retomar los estudios cuando uno ya trabaja.

Era y es una inquietud personal, porque no me gustaba el fútbol y algo tenía que hacer mientras mis amigos estaban con él, por eso me puse a estudiar. También hice guitarra flamenca en el conservatorio del Liceo de Barcelona, que es uno de los pocos sitios que ha dignificado la profesión de guitarrista con una titulación. Aunque no tiene por qué, porque la guitarra, sobre todo la flamenca, siempre se ha aprendido en la calle, de uno, de otro, y la generación que estamos en Zaragoza así lo hemos hecho.

Su vida está centrada en la música, su mujer es violinista…

Y de todo tipo de música, porque hemos colaborado en proyectos de música árabe, tocado “chill out” en Ibiza, en el Café del Mar, en Taiwan…, donde iba con una banda que se llamaba DAB que tenían Pedro Andreu y Luis Positive.

Su último disco “La boca me sabe a sangre” es una simbiosis entre guitarra y alma.

La guitarra es una forma de vivir porque siempre estás con ella y a veces hasta la odias y te duelen los dedos. Todas las composiciones son parte de uno mismo, porque el guitarrista se desnuda cuando toca y el que lo sabe ver aprecia lo que te dejas en ella, porque cada composición son lugares, experiencias hechas música.

¿Ha llegado a llorar?

Interpretando, no; escuchando, sí. Lloro cuando me pongo melancólico cuando escribo, pero no al interpretar porque me sumerjo en otras cosas. Cuando escribí la soleá del disco rememoré un momento cuando tenía 16 años y tocaba mi guitarra en la playa frente al mar, y recordaba a una chica.

Todos los intérpretes tienen un punto de melancolía.

Es que es necesaria y no tiene que ser negativa, hay que saber aprovecharla, aunque más que melancolía es algo de nostalgia. No es tristeza.

Y también hay mucho mito alrededor de las juergas flamencas.

Son indispensables porque son la manera de tocar fuera del escenario, donde tienes que seguir un protocolo. En las “juergas” uno se desinhibe musicalmente y no tendrían fin. Paco de Lucía decía que cuando más se gustaba tocando era cuando estaba toda la noche con amigos con la guitarra.

Texto: Picos Laguna

Fuente: Heraldo de Aragón